ละครเพลงพื้นบ้าน : กระบวนการเพื่อการพัฒนาทักษะการแสดงละคร จากกลอนปฏิภาณ
คำสำคัญ:
กลอนปฏิภาณ , การพัฒนาทักษะ , ละครเพลงพื้นบ้านบทคัดย่อ
บทความวิจัยฉบับนี้เป็นส่วนหนึ่งของวิทยานิพนธ์หลักสูตรศิลปศาสตรดุษฎีบัณฑิต สาขาวิชานาฏยศิลป์ไทย เรื่อง นวัตกรรมการแสดงละครเพลงพื้นบ้าน มีวัตถุประสงค์เพื่อศึกษากระบวนการละครเพื่อการพัฒนารูปแบบการแสดง “ละครเพลงพื้นบ้าน” โดยใช้แนวคิดการด้น (Improvisation) ของวีโอล่า สพอลลิน (Viola Spolin) ที่ใช้แบบฝึกทักษะการแสดงด้วยเกมและการด้นในสถานการณ์สมมุติ มาพัฒนากลุ่มผู้เรียน โดยมีผู้ร่วมกิจกรรมเป็นนักศึกษาสาขาวิชาศิลปะการแสดง มหาวิทยาลัยหอการค้าไทย จำนวน 20 คน ระยะเวลา 8 สัปดาห์ โดยมีจุดมุ่งหมายเพื่อพัฒนาทักษะผู้ร่วมกิจกรรมให้สามารถด้นกลอนปฏิภาณเพลงพื้นบ้านได้ รวมถึงการนำแนวทางการสร้างสรรค์กลอนปฏิภาณเพลงพื้นบ้าน 4 รูปแบบได้แก่ 1) การด้นเดี่ยว 2) การด้นต่อ 3) การด้นโต้ 4) การด้นเรื่อง ผู้วิจัยจึงออกแบบกระบวนการเพื่อพัฒนาทักษะการแสดงละครและด้นกลอนปฏิภาณเพลงพื้นบ้านออกเป็น 3 ขั้นตอน ดังนี้ 1) หลักการและแนวคิด 2) พัฒนาทักษะและทดลองเครื่องมือ และ 3) แลกเปลี่ยนประสบการณ์ จากนั้นรวบรวมวิเคราะห์ข้อมูลสรุปจากการจดบันทึก สังเกตการณ์แบบมีส่วนร่วม และสัมภาษณ์ผู้เข้าร่วมกิจกรรม
ผลการศึกษาพบว่า นักศึกษาเกิดการเรียนรู้และพัฒนาทักษะของตนเองจากการเข้าร่วมกิจกรรม ผู้วิจัยค้นพบปัญหาที่ส่งผลต่อการพัฒนาทักษะการแสดงของนักศึกษา ซึ่งแบ่งออกเป็น 2 ด้านคือ 1) ด้านทักษะศิลปะการแสดงละครประกอบด้วย ความต้องการของตัวละคร และการเข้าถึงตัวละคร 2) ด้านทักษะการด้นกลอนปฏิภาณคือ ความแม่นยำคำสัมผัส ความรู้ด้านคลังคำ และกระบวนการฟัง นับว่ามีคุณประโยชน์ต่อการพัฒนาแบบฝึกทักษะนักแสดงและกระบวนการสร้างสรรค์การแสดงละครเพลงพื้นบ้าน
เอกสารอ้างอิง
กมลเนตร สุวรรณาพิสิทธิ์ และ เมตตา วิวัฒนานุกูล. (2553). “นักร้องเกาหลีและกระแสนิยมเกาหลีของกลุ่มแฟนคลับเมืองไทย”. วารสารนิเทศศาสตร์. ปีที่ 28 ฉบับที่ 2. หน้า 108-122.
กาญจนา แก้วเทพ. (2552). สื่อเล็ก ๆ ที่ใช้ในการพัฒนา. กรุงเทพมหานคร : จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.
เจตนา นาควัชระ. (2546). ศิลป์ส่องทาง: รวมบทความวิชาการ. สุวรรณา เกรียงไกรเพ็ชร์ (บรรณาธิการ). กรุงเทพมหานคร : คมบาง.
บัวผัน สุพรรณยศ. (2561). กลอนเพลงพื้นบ้านภาคกลาง: ปฏิพากย์ ปฏิภาณ การสร้างสรรค์. กรุงเทพมหานคร : ห้างหุ้นส่วนจำกัดสามลดา.
ฝ่ายกิจการนักศึกษา. (2562). เอกสารการประชุมที่ปรึกษาชมรมกิจกรรมนักศึกษาประจำปีการศึกษา 2563. มหาวิทยาลัยหอการค้าไทย. เอกสารอัดสำเนา.
พรชนก สุทาตัน และ รุจี ศรีสมบัติ. (2560). “การขับซอพื้นบ้านล้านนา: กรณีศึกษาแม่บัวชุม จันทร์ทิพย์”. ใน โครงการประชุมวิชาการระดับชาติ: ศิลปกรรมวิชาการ ครั้งที่ 2: ศิลปะ 4.0: ศิลปะเพื่อการสร้างสรรค์และศิลปะเพื่อการศึกษา. กรุงเทพมหานคร : มหาวิทยาลัยศรีนครินทรวิโรฒ.
พรรัตน์ ดำรุง. (2557). ละครประยุกต์ การใช้ละครเพื่อการพัฒนา. กรุงเทพมหานคร : จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.
สดใส พันธุมโกมล. (2538). ศิลปะของการแสดง ละครสมัยใหม่. กรุงเทพมหานคร : จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.
สุรพล วิรุฬห์รักษ์. (2547). หลักการแสดงนาฏยศิลป์ปริทรรศน์. กรุงเทพมหานคร : จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.
เอนก นาวิกมูล. (2550). เพลงนอกศตวรรษ. (พิมพ์ครั้งที่ 5). กรุงเทพมหานคร : เมืองโบราณ.
Bolton, G. (1993). Drama in Education and TIE: A Comparison. In T. Jackson (ed.), Learning Trough Theatre. London: Routledge.
Johnstone, K. (1979). Improvise: Improvisation and the Theatre. NY: Routledge.
Levy, G. (2005). 112 acting games: a comprehensive workbook of theatre
games for developing acting skills. (ed.), Colorado Springs, CO: Meriwether.Spolin, V. (1986). Theater games for the classroom. A teacher handbook. Evanston Illinois. Northwestern University Press.
ดาวน์โหลด
เผยแพร่แล้ว
รูปแบบการอ้างอิง
ฉบับ
ประเภทบทความ
สัญญาอนุญาต
ลิขสิทธิ์ (c) 2022 กิตติพงษ์ อินทรัศมี

อนุญาตภายใต้เงื่อนไข Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License.
บทความที่ได้รับการตีพิมพ์เป็นลิขสิทธิ์ของวารสารมหาวิทยาลัยปทุมธานี
ข้อความที่ปรากฎในบทความแต่ละเรื่อง เป็นความคิดเห็นส่วนตัวของผู้เขียน กองบรรณาธิการไม่จำเป็นต้องเห็นด้วยเสมอไป และไม่มีส่วนรับผิดชอบใด ๆ ถือเป็นความรับผิดชอบของผู้เขียนแต่เพียงผู้เดียว