An analysis of Pattani Rong-Ngeng Folk Songs for Proposed Teaching Applications in Lower Secondary Music Classrooms
Main Article Content
Abstract
DOI : 10.14456/pnuhuso.2025.2
The purposes of this qualitative study were to: 1) analyze the musical elements of Pattani Rong-Ngeng Folk Song (Rong-Geng), and 2) propose applications of these songs for lower secondary music classrooms. The researcher conducted a literature review, utilizing primary sources such as media and recorded performances of Pattani Rong-Ngeng Folk Songs, as well as secondary sources including documents and related research on Rong-Ngeng. Field data collection involved both participatory and non-participatory observations. The collected data were analyzed using content analysis, and conclusions were drawn using an inductive method according to the principles of music education.
The study revealed the following findings: 1) The majority of the collected traditional Pattani Rong-Ngeng Folk Songs from three Pattani Rong-Ngeng Folk Music bands feature the "Inang" and "Joget" rhythmic styles in their performances. Most songs were performed in the G Major scale, with the lengths ranging from 15 to 99 loops of rhythmic pattern. The musical forms identified were Ternary (ABA) and Binary (AB). 2) The analyzed songs can be integrated into various music education classroom activities, such as group and solo singing by using Movable Do or Fixed Do, singing with Neutral Syllables in melody or harmony, movement activities aligned with the songs, and percussion playing through imitation, improvisation, and creative performance. In addition, the stories within the songs can be applied to support other teaching objectives.
Article Details

This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License.
References
กระทรวงศึกษาธิการ. (2551). หลักสูตรแกนกลางการศึกษาขั้นพื้นฐาน พุทธศักราช 2551. โรงพิมพ์ชุมนุม
สหกรณ์การเกษตรแห่งประเทศไทย.
กิตติชัย รัตนพันธ์, สุพรรณี เหลือบุญชู และบำรุง พาทยกุล. (2566). อัตลักษณ์ดนตรีพื้นบ้านภาคใต้. วารสารช่อพะยอม. 34(2), 56-80. https://so01.tci-thaijo.org/index.php/ejChophayom/article/ view/267570/174436
ชาย โพธิสิตา. (2562). ศาสตร์และศิลป์การวิจัยเชิงคุณภาพ : คู่มือนักศึกษาและนักวิจัยสังคมศาสตร์ (พิมพ์ครั้งที่ 8). อมรินทร์พริ้นติ้ง.
เซินยี, อี. (2537). หลักการของโคดายสู่การปฏิบัติ วิธีการด้านดนตรีศึกษาโดยการสอนแบบโคดาย (ณรุทธ์ สุทธจิตต์, ผู้แปล). สำนักพิมพ์จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.
ณรุทธ์ สุทธจิตต์. (2558). เอกสารประกอบการเรียนวิชาแนวคิดโคดาย 1 [เอกสารที่ไม่ได้ตีพิมพ์]. สาขาวิชาดนตรีศึกษา คณะครุศาสตร์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.
ณรุทธ์ สุทธจิตต์. (2566). ดนตรีศึกษา หลักการและสาระสำคัญ (พิมพ์ครั้งที่ 11). สำนักพิมพ์จุฬาลงกรณ์ มหาวิทยาลัย.
ธวัชชัย นาควงษ์. (2542). การสอนดนตรีสำหรับเด็กตามแนวทางของคาร์ล ออร์ฟ. สำนักพิมพ์ มหาวิทยาลัยเกษตรศาสตร์.
นพดล ทิพยรัตน์. (2553). ดนตรีรองเง็ง. โรงพิมพ์ปัตตานีการช่าง
ประภาส ขวัญประดับ. (2540). รองเง็ง : ระบำและดนตรีพื้นบ้านภาคใต้ของประเทศไทย [วิทยานิพนธ์ปริญญามหาบัณฑิต]. มหาวิทยาลัยมหิดล.
ประภาส ขวัญประดับ. (2546). ดนตรีรองเง็ง กรณีศึกษาคณะขาเดย์ แวร์เด็ง (รายงานการวิจัย). สถาบันราชภัฏสงขลา.
ปานบงกช สนโต. (2567). แนวคิดการสอนแบบคาร์ล ออร์ฟเพื่อเด็กระดับปฐมวัยโรงเรียนเด่นไชยประชานุกุล จังหวัดแพร่. วารสารมนุษยศาสตร์และสังคมศาสตร์มหาวิทยาลัยราชภัฏอุบลราชธานี, 15(1), 323-338. https://so01.tcithaijo.org/index.php/humanjubru/article/view/268499/177094
พรเทพ บุญจันทร์เพ็ชร์ และสุภาวดี โพธิเวชกุล (2562). นาฏยลักษณ์การแสดงของวังยะหริ่ง จังหวัดปัตตานี. วารสารศิลปกรรมศาสตร์ มหาวิทยาลัยขอนแก่น, 11(2), 198-221. https://so02.tci-thaijo.org/index.php/fakku/article/view/232674/159104
พระบาทสมเด็จพระจุลจอมเกล้าเจ้าอยู่หัว. (2468). ระยะทางเที่ยวชวากว่าสองเดือน: พระบาทสมเด็จฯพระจุลจอมเกล้าเจ้าอยู่หัว ทรงพระราชนิพนธ์ เมื่อรัตนโกสินทรศก 115. โรงพิมพ์พิพรรฒธนากร.
พันธการต์ หน่อทอง และภูษิต สุวรรณมณี (2567). รุ่งอรุณแห่งกลันตัน: การสร้างสรรค์ดนตรีร็องเง็ง สำหรับวงออร์เคสตรา. วารสารดนตรีและนวัตศิลป์ สถาบันดนตรีกัลยาณิวัฒนา, 5(1), 42-57. https://so18.tci-thaijo.org/index.php/pulsejournal/article/view/566/34
วิทยา ไล้ทอง. (2561). การคลอทำนองเพลงด้วยโดรนตามแนวคิดในการสอนดนตรีของออร์ฟ. วารสาร ครุศาสตร์, 46(4), 355-367. https://so02.tci-thaijo.org/index.php/EDUCU/article/view/16 3466?_gl=1*ds9mo1*_ga*MTc4MDMxMzgwLjE2MDY0MTY0MTk.*_ga_PDDBSXG8KH*MTcyMzEzMTM1MC4xNDYuMS4xNzIzMTMxMzU3LjAuMC4w
Boonno, S., Udtaisuk, D. B., & Boriboonviree, N. (2023). Music diversity in music education: A multiple case study of music teacher training programs in Thailand. International Journal of Music Education. https://doi.org/10.1177/02557614231200615
Goodkin, D. (2002). Play, Sing, and Dance: An Introduction to Orff Schulwerk. Schott.
Shamrock, M. E. (1995). Orff Schulwerk: brief history, description, and issues in global dispersal. American Orff-Schulwerk Association