การสร้างสรรค์จิตรกรรม ชุด “ผีตาโขนม่วนซื่น” (Creation of a series of paintings: "The Happiness of Phi Ta Khon")
Main Article Content
Abstract
บทความ เรื่อง การสร้างสรรค์จิตรกรรม ชุด “ผีตาโขนม่วนซื่น” เป็นส่วนหนึ่งของการศึกษาในการทำวิจัยเชิงสร้างสรรค์ เรื่อง “ผีตาโขนม่วนซื่น : การสร้างสรรค์ผลงานจิตรกรรมนามธรรมจากแรงบันดาลใจสีสันงานประเพณีผีตาโขน” มีวัตถุประสงค์เพื่อศึกษาความรู้เรื่องประเพณีผีตาโขน อำเภอด่านซ้าย จังหวัดเลย ตลอดจนอธิบายขั้นตอนและเทคนิควิธีการในการสร้างสรรค์ผลงานจิตรกรรม และวิเคราะห์ผลงานจิตรกรรม ชุด “ผีตาโขนม่วนซื่น” จากการศึกษาพบว่า ผลงานมีความโดดเด่นในเรื่อง “เส้นและสี” ที่แสดงความสดใสหลากหลายสีกระจายอยู่ทั่วทั้งภาพ ใช้เทคนิควิธีการ “ขูดเช็ดสี” โดยเริ่มจากการลงสีอะคริลิคน้ำหนักอ่อนก่อนและลงสีน้ำมันแบบบางใสน้ำหนักเข้มทับ และทำการขูดเช็ดสีน้ำมันออกโดยใช้วัสดุ เช่น ผ้า กระดาษ แผ่นยาง ผลที่ได้ คือ สีมีการทับซ้อนกันเพิ่มมากขึ้น เส้นมีทิศทางที่เคลื่อนไหวกระจายอยู่ทั่วทั้งภาพ และด้วยการลดทอนรายละเอียดรูปทรงของผีตาโขนออกและเพิ่มการแสดงอารมณ์ความรู้สึกกับการขูดเช็ดด้วยอารมณ์ที่ฉับพลัน ผลงานจิตรกรรมชุด “ผีตาโขนม่วนซื่น” จึงมีความเป็นนามธรรมอยู่ภายในผลงาน
This article, entitled “Creation of a series of paintings: ‘The Happiness of Phi Ta Khon,’” is part of the study in creative research titled “The Happiness of Phi Ta Khon: Artistic Creation of Abstract Paintings Inspired by the Vibrant Colors of the Phi Ta Khon Festival.” The objectives are to study the Phi Ta Khon festival tradition in Dan Sai District, Loei Province, and to explain the steps and techniques involved in creating the artwork. Additionally, it analyzes a series of paintings titled “The Happiness of Phi Ta Khon.” The study found that these paintings stand out in terms of “lines and colors,” showcasing a vibrant array of colors scattered throughout the artwork. The “scratching and wiping” technique was employed, starting with lightweight acrylic paint followed by thin, clear, dark-weight oil colors layered on it and then scraping off the oil paint using materials such as cloth, paper, and rubber sheets. The result was overlapping colors and dynamic lines dispersed throughout the paintings. By reducing the intricate details of the Phi Ta Khon figure and intensifying emotional expression through the scraping technique, the “The Happiness of Phi Ta Khon” painting series embodies abstraction.
Article Details
This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License.
References
Farthing, S. (Ed.). (2010). Art: The Whole Story. London: Thames & Hudsun.
Graham-Dixon, A. (2008). Art: The Definitive Visual Guide. London: Dorling Kindersley.
Jirapornying. (2014). Phi Ta Khon (ผีตาโขน). [Online]. Retrieved June 15, 2022 from https://shorturl.asia/g2sEU
Lohitkul, Teeraphap. (2019). Phi Ta Khon, Phi Ta Khon, Phi Tam Khon, Phi Tam Khrai? (ผีตาโขน ผีตาขน ผีตามคน ผีตามใคร?). [Online]. Retrieved June 15, 2022 from https://e-shann.com/ผีตาโขน-ผีตาขน-ผีตามคน-ผ/
Phungpracha, Ekarin. (2005). Phe Ta Khon : Identification and meaning behind the head-mask (ผีตาโขน นิยามและความหมายเบื้องหลังหน้ากาก). Damrong Journal, 4(1): 110-119.
Pitpreecha, Jirapat. (2002). 20th Century Art World (โลกศิลปะศตวรรษที่ 20). Bangkok: Muangboran Press.
Thangchalok, Ithipol. (2000). The Colour of Light (สีสันแห่งแสง). Bangkok: Amarin Printing and Publishing.
Thangchalok, Ithipol. (2007). Guidelines for Teaching and Creating Advanced Painting (แนวทางการสอนและสร้างสรรค์จิตรกรรมขั้นสูง). Bangkok: Amarin Printing and Publishing.
Uttitho, Sakchai. (2020). Light: The Spirit of Beauty and Soul (แสงมิติความงามแห่งจิตวิญญาณ). Doctoral dissertation, Silpakorn University, Bangkok, Thailand.
Interview
Thangchalok, Ithipol, The 2008 National Artist of Thailand in Visual Arts (Painting). Interview, August 20, 2015.